ESPACIO CABOCLO
LUDMILA GALLARDO
Ludmila comenzó sus estudios de danzas afrobrasileras a los 8 años con Moises de Souza y Marcela Barravento, Augusto Omolú y Mestre King, conjuntamente con clases de piano. A los 15 años integra “Compañía Danza Brasil” y su espectáculo “Afro por el mundo” e incursiona en la percusión y el samba reggae con el grupo “Tambores Urbanos”. Luego profundiza sus estudios de percusión con clases particulares (Blue Pires, Pablo Mauri, Miguel Tallo). Se recibe de Profesora de Gimnasia y ritmos latinos en el IPEF (2005) Estudia 3 años en la UNA la Licenciatura en Artes Visuales con orientación a Escenografía. En el 2007 viaja a Madrid-España, donde realiza un curso de percusión flamenca con Ivan Canteli. Viaja a Salvador de Bahía en el año 2009 donde vive 2 años. Allí amplía su investigación de danza afro en la Funceb (Fundación de estudios de Bahia) y de percusión con el grupo Rumpilezz de Saia (Letieres Leite). Viaja a Río de Janeiro donde estudia danzas afrobrasileras con Aline Valentim y Lais Salgueiro; y percusión con Sandro Lustosa.
Viaja un año por sudamérica investigando los diferentes folklores en danza y percusión (Brasil, Venezuela, Colombia, Ecuador, Perú y Bolivia)
De nuevo en buenos aires estudia Expresión Corporal en la UNA conjuntamente con la carrera de percusión en el Conservatorio “J.P.Esnaola”, siendo otorgada una beca al año siguiente continúa la carrera en la EMBA (Escuela de Música de Buenos Aires). Integra la compañía de teatro, música y danza Urraka desde el año 2011 al 2016 con la que viaja por el interior del país , Uruguay y Brasil. Integra como percusionista el grupo de música latinoamericana Rancho (2013-2015) . Estudia dos años timbal con batería con Cristian Canatelli y toca del el 2015 al 2017 en la banda de timba cubana, Caramelo con Picante.
En el 2014 abre su escuela, ESPACIO CABOCLO, dictando talleres anuales de danzas afrobrasileras y talleres de percusión y danza integradas.
En el 2015 forma junto a Julieta Goos el proyecto de investigación de danzas y ritmos afrolatinoamericanos, EBADÚ-Raíces Negras con el que dictan varios seminarios en capital y el interior del país. En el 2016 viaja a Pernambuco y a Bahía-Brasil a profundizar su estudio en danzas afrobrasileras. Presentan el proyecto Ebadú en la Casa do Samba de Santo Amaro- Bahía, donde también participan como jurado y bailan en el cierre del Concurso de Danza de Santo Amaro 2016.
En Pernambuco estudia con Marcela Rabelo (integrante de Maracatu Nacao Pernambuco), Y en el 2016 y 2017 gestiona su visita a Buenos Aires a dictar talleres, seminarios y realizar presentaciones.
En el 2017 viaja a Pernambuco a profundizar sus estudios en Danzas Populares. En el mismo año crea la compañia de danzas afrolatinoamericanas CíaBrío, la cual se encuentra en proceso de gestación de la obra SOHOMOS - reconstruyendo una identidad colectiva.
En el 2018 completó la Diplomatura en Danzas Folklóricas y Bailes Populares en le UNGS (Universidad Nacional General Sarmiento)
En enero del 2019 viajan con CíaBrío a Salvador-Bahía a presentar su investigación y obra en proceso. Realizan un intercambio con el Ballet Afro do Recóncavo de Santo Amaro, realizan clases con Monza Calabar y Marcela Barravento, y se presentan en el Teatro Dona Cano.
Participa del Ciclo de Danzas Afrolatinas en la UNILAB (Universidade da Integração Internacional da Lusofonia Afro-Brasileira) de Sao Francisco do Conde, donde expone junto a Sabrina Saraceni y Marcela Barravento la investigación de la raíz afro en el folklore argentino y su trabajo junto a CíaBrío.
Sabrina se formó en diversos estilos de danza desde los 9 años: En Danza Clásica en el Estudio de Danzas Mara Pellegrino; y con los docentes Luis Agüero y Raquel Soza. En Danza Jazz con Georgina Pérez, Barby Judurcha, Sabrina Cejas, Luz Tripiana, Magdalena Martínez y Ana Azcurra. En Modern y Lyrical Jazz con Natalia Mussio, Soledad Mangia, Claudio Alves y Soledad Pertino. En Hip-Hop con Agustín Morgante y Salsa Cubana con Gregorio Rangel. Estudia Danzas Afrolatinoamericanas desde el 2006 con diferentes docentes: Julieta Eskenazi, Cecilia Benavídez, Ezequiel Barrios y Ludmila Gallardo, con quien además desde el 2015 profundizó en el estudio de Danzas Populares Brasileras de raíz afro; y en Danzas Afrocubanas con Agustina Bonifacini y Julieta Goos. Participó en seminarios de: Danza Moderna (Claudio Alves); Danza Jazz Fusión (Pamela Garegnani); y Danzas Afroamericanas (Vera Passos, Rosángela Silvestre, Nildinha Fonseca, Evens Clercema, Marcela Rabelo, Cecilia Benavídez, Wanda Miguelson, Ludmila Gallardo, Ezequiel Barrios, Adriana Lanteri, Paola Antonini, Laila Canteros –afrocontemporáneo-). Tomó clases en la Escola de Dança da FUNCEB (Salvador de Bahía) de Danzas Afrobrasileras de Orixas y Afrocontemporáneo con Vera Passos y Rosangela Silvestre, y de Danzas Populares con Vania Oliveira; y en la Escola Do Samba (Santo Amaro, Salvador de Bahía) de Danzas Afrobrasileras de Orixas con Marcela Barravento y Monza Calabar. Se desempeñó como Profesora de Danza entre el 2006 y el 2016 en estudios de danza y colegios con grupos que abarcaban desde la edad inicial hasta adultos; y entre 2010 y 2013 como bailarina de la orquesta de música afrocubana “Ballenita Mozambique pa’ gozar”, compartiendo escenario con bandas como La Bomba de Tiempo, Negros de Miércoles, La Delio Valdez, entre otras. Cursó además la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación en la UBA (tesina en curso) y un año de la Licenciatura en Composición Coreográfica con mención en Expresión Corporal en el IUNA; incursionó en la actuación con José “Padua” Ponce y en canto con Flavia Zacarías; y entre el 2012 y 2014 participó en puestas teatrales y audiovisuales con estudiantes de la E.M.A.D. asistiendo en la parte coreográfica y corporal (Obras: La Casita de Cristal; Yo Deseo; Tratado sobre el amor. Cortos audiovisuales: La Incansable necesidad de seguir amando). También ejerció como periodista, redactora y editora en publicaciones independientes (ANRed, La Cuco) y agencia de noticias (ANCCom); y participó en talleres de poesía y cuento corto con Osvaldo Bossi, publicando algunas de sus poesías en las antologías “Razones para Vivir en la Dicha” (2013) y “El Rayo Verde” (2014) con Viajero Insonme Editora. Actualmente se encuentra formándose en Percusión Afrolatinoamericana con Miguel Tallo (Escuela Popular Municipal de Música de Vicente López) y Percusión Afrobahiana en los talleres de “Cafundó”; se desempeña como docente en Colegios Secundarios y dicta clases de Danzas Afrobrasileras y Danzas Populares de Brasil en Espacio Caboclo. Desde 2017, asimismo, forma parte de la compañía de Danzas Afrolatinoamericanas “CíaBrío”, con dirección de Ludmila Gallardo, ensayando la obra en proceso SOHOMOS -reconstruyendo una identidad colectiva-
SABRINA SARACENI
JULIETA GOOS
Julieta cursó la carrera de Composición Coreográfica con mención en expresión corporal en el IUNA y es Licenciada en Artes visuales recibida en la UMSA.
Se forma en danzas clásicas y jazz e incursiona en la capoeira. A partir de allí, comienza a contactarse con las músicas y danzas de las culturas afroamericanas participando de diversos cursos, seminarios y talleres de maestros en Argentina y en el exterior. (La Habana-Cuba-; San Salvador de Bahía-Brasil-FUNCEB(Fundación de estudios brasileros)
Estudia danzas populares y afro brasileras con Moisés de Souza, Julieta Eskenazi, Cecilia Benavidez, Valdir Silva, Mestre King, Nildinha Fonseca, Aline Valentin, Leda Maria Ornelas, Rosangela Silvestre y Vera Passos.
Se forma en danzas afrocubanas con Wanda Migelson y Luiselí Roblejo.
Toma seminarios con Clercema Evens en danzas haitianas.
Estudia percusión afroamericana con Miguel Tallo, Pablo Mauri, Rodrigo Herraz y Justo Pelladito (Cuba) y percusión corporal con Santiago Ablin, Simone Sou y Mauricio Sprovieri (Brasil).
En el 2006 forma parte de “Compañía Danza Brasil”, del 2007 al 2010 es bailarina de “Miguel Tallo y grupo afro”; participa en “Latidos de sangre, música de la tierra” con Carlos Rivero, Facundo Guevara y Rodolfo Sánchez.
Es Bailarina, y corista en “Siete Rayos”, ensamble de música afrocubana (2010-2011), participa como corista en “Iré Afefe” -música folclórica afrocubana- (2013-2014)
Durante el 2011 es integrante en la obra “Mi Habana, una pila de locos” del coreógrafo y bailarín Luiselí Roblejo, y en 2014 es corista en la obra ¨Salamalekum¨.
Forma parte de la orquesta argentino-cubana ¨Ballenita Mozambique¨ como bailarina, realizando presentaciones en espacios públicos, culturales, teatros, y diversos eventos.
Durante el 2013 trabaja con niños y adolescentes en distintos programas para la oficina de Extensión Educativa del Ministerio de Educación de la Nación.
Se desempeña como bailarina e interprete en la obra “ENTRANSE”- dirigida por Julieta Eskenazi-, forma parte de la compañía ODOIA de Ezequiel Barrios, bailando en las obras “Kronos”, “Kairos”, “IE -el que teniendo agua en casa, se baña con sangre”- (con la cual reciben subsidio de PRODANZA, y es nombrada como obra de interés cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación)
En el 2015 forma junto con Ludmila Gallardo el proyecto de investigación de ritmos y danzas afrolatinoamericanos EBADÚ, Raíces negras-, con el que dictan varios seminarios en el interior y exterior del país. En el 2016 viajan a Bahía Brasil para profundizar sus estudios y generar intercambios. Presentan el proyecto Ebadú en la casa do samba de Santo Amaro-Bahía, donde también participan como jurado y bailan en el cierre del Concurso de Santo Amaro 2016.
Continúa brindando talleres anuales de danzas en espacios culturales de la provincia de Buenos Aires, en el interior del país y en el exterior-Brasil- Méjico.